Los exitosos Pells, ¿Es una crítica a la televisión actual? (página 2)
Aparentar lo que no se es…
Sinopsis
Martín Pells (Mike Amigorena), un hombre
soberbio y manipulador, es el presentador de noticias
más famoso del país. Ha trabajado varios
años en el canal Mega News, siendo su labor en
ese lugar la que le permitió alcanzar el reconocimiento
público que tiene. Marcela Núñez (Mirta
Busnelli), es la dueña del canal M Noticias, la
competencia de
Mega News, ella sabe que pronto finalizará su contrato con el
canal, y le hace en secreto una oferta
laboral que
tras algunas negociaciones Pells está decidido a
aceptar.
Martín le comunica su resolución de
abandonar su trabajo al
dueño de Mega News, Franco Andrada (Hugo Arana), quien
desesperado ante tal confesión entabla una acalorada
disputa con el periodista. En un momento de enojo, Franco empuja
a Martín, el se cae de espaldas y tras golpearse la
cabeza, queda inconsciente. Asustado y preocupado, creyendo que
mató al hombre más famoso del país, deja a
cargo de la situación a su mano derecha, Amanda Wendell
(Andrea Bonelli) y se retira del canal.
Durante el trayecto hacia su hogar, Franco atropella con
su vehículo a Gonzalo Echagüe (Mike Amigorena), un
actor y profesor de
teatro muy
parecido físicamente a Martín a quien le propone
suplantarlo a cambio de una
importante suma de dinero.
Gonzalo acepta, apremiado por una deuda hipotecaria, y tras
firmar un contrato que ni él ni su manager habían
leído, comienza a remplazar a Pells.
Gonzalo, ya con su nueva vida como Martín,
descubre que los Pells son un matrimonio
sólo delante de las cámaras y del público,
pero en la intimidad se ignoran y se llevan mal. Martín es
homosexual y está en pareja con Tomás Andrada
(Diego Ramos), hijo del dueño del canal, mientras que Sol
mantiene un romance con Diego Planes (Walter Quiróz), un
cronista de Mega News. Con el paso del tiempo,
Gonzalo se enamora de Sol y trata de acercarse a ella, pero es
rechazado por su supuesta esposa que sabe que a Martín no
le gustan las mujeres, porque él mismo se lo
confesó tiempo después de que comenzasen a mantener
una relación sentimental que él había
utilizado por conveniencia para escalar posiciones dentro del
canal. Pero como él no siente atracción por los
hombres, a Sol le llama mucho la atención como se modifica su
relación con el tiempo, estando más cerca de ella
que de Tomás.
Con la ayuda de Amanda, Gonzalo descubre con el tiempo
que su similitud con Pells no es casual, y que ambos son hermanos
gemelos separados al nacer. A partir de dicho punto toma con
mayor dedicación su rol, ya que considera su deber
proteger la carrera de su hermano mientras éste
esté en coma. En particular, intenta revertir la imagen de
mezquino y egoísta que los demás tienen en el canal
de Pells.
Por un tiempo, Sol nota esos cambios y se deja seducir
por los avances de Gonzalo, ya que ignora que no es el verdadero
Pells. Pero en varias ocasiones éste se ve frustrado por
circunstancias que lo hacen aparecer como aprovechado o
ventajista, llevando a Sol a asumir que se trata del Pells de
siempre y que no cambió. La situación cambia cuando
Sol descubre la existencia de Gonzalo Echagüe, relacionado
de alguna forma con Martín Pells: Gonzalo, en su rol de
Martín, le explica a Sol la relación de hermandad
que lo une con Gonzalo (refiriéndose a su identidad real
en tercera persona). Le
indica a Sol en dónde puede ver a Gonzalo, y empieza
así una relación con ella, a quien ve utilizando su
auténtica identidad o bien utilizando medios
impersonales (chat, teléfono) cuando está caracterizado
como Pells. De esta forma, ambos llegaron a tener relaciones
sexuales, tras lo cual Sol (aún ignorando la doble
identidad de Gonzalo) le confiesa la auténtica naturaleza de
su matrimonio mediático con Martín
Pells.
Sol le confiesa también que Franco la extorsiona
para que permanezca en el canal y sostenga la farsa. Luego de
esto Gonzalo le dice toda la verdad: se quita la barba y pelo
largo postizos y le explica que es realmente Gonzalo, obligado a
representar a Martín Pells por estar el auténtico
en coma. Pero Sol no le cree ni una palabra, y vuelve a pensar
que es Martín burlándose de ella. La
revelación es legitimada inesperadamente por Marcela
Nuñez, quien descubre el cuerpo en coma del verdadero
Pells y, aunque aún no comprende la situación,
comienza a proclamar abiertamente lo mismo que Gonzalo
había dicho: que él no era Pells, y que éste
se encuentra en coma. Sol, sin embargo, continuaba poniendo en
duda el planteo al no disponer de pruebas
sólidas sobre la identidad de Gonzalo o el paradero del
auténtico Pells.
Marcela Nuñez, que en un principio fue la
directora de un canal de noticias rival, logra mediante una
estrategia
obtener la parte mayoritaria de las acciones del
canal Mega News, con lo cual pasa a ser su nueva presidenta.
Franco Andrada seduce luego a Marcela para así poder casarse
con ella, y recuperar las acciones luego de que muriera. Franco y
sus ayudantes organizan varias situaciones para matar a
Nuñez, pero ésta sale indemne de todas. Su suerte
acaba cuando es secuestrada en el estacionamiento del canal, pero
luego se alía con su secuestrador y descubre las maniobras
de Andrada para tratar de matarla.
Una de las primeras medidas de Nuñez tras su
regreso es solicitar el despido de Amanda, a lo cual Franco se ve
obligado a acceder. Entra entonces una nueva estrella al canal,
Alex, que comienza a competir con Sol, tanto en protagonismo
televisivo como en su relación con Martín. Ambas
descubren estar embarazadas de Martín al mismo tiempo,
pero Alex pierde su embarazo tras
ser atropellada por Amanda (quien intentaba atropellar a
Nuñez). Por otra parte, Sol le cuenta a Diego que ella
está embarazada de él, sabiendo que el hijo es de
Martín. También, le dan al verdadero Martín
Pells una droga
importada que avanzaba el proceso de
recuperación de la coma. Éste despierta y pregunta
sobre lo que pasó durante ese tiempo, y, Franco le miente.
Al ver que Martín estaba interesado por saber de
Tomás, hacen que ellos pasen una noche, sin que Gonzalo se
entere.
Para ello, contará con el consentimiento de
Núñez (Mirta Busnelli), enemiga de
Franco.
Algunos actores
Invitados
Jorge Rial
En este caso, Jorge Rial hace que esta en su programa de
chimentos en la actualidad. El dará la primicia de un
posible divorcio del
matrimonio de Martín y Sol Pells.
Florencia Peña
Interpreta a Lucía Naba, la tía de
Tomás (Diego Ramos) y reina de los talks shows
caída en desgracia. Ella era la conductora del talk show
más exitoso de la TV hasta que le tienden una trampa con
una cámara oculta y tiene que desaparecer de los
medios.
Tomás la va buscar al campo donde está
recluida y la lleva a trabajar a Mega News con un programa
propio, generando una guerra con Sol
y Martín. (Carla Peterson y Mike Amigorena)
Daniel Aráoz
Interpretó a un maleante que secuestra a Marcela
Núñez, (Mirta Busnelli).
Fernando Peña
Fernando Peña interpreta al ex novio
de Charly (Diego Reinhold).Un humorístico personaje que
vuelve para llevarse a su antiguo amor.Charly
cumple años pero nadie en el canal parece recordarlo. El
olvido de sus compañeros hunde al asistente en un pozo
depresivo.Cuando Daniela (Claudia Fontán) se da cuenta de
la fecha, le avisa a Tomás (Diego Ramos). Andrada para
subsanar el error decide organizarle una fiesta sorpresa en la
casa.Pero la sorpresa se la llevan todos cuando en la
reunión aparece el ex novio de la adolescencia
de Charly. Fernando invita a su antiguo amor a viajar con
él en un crucero.
Fabián Vena
Andy (Fabián Vena) interpreta un
hombre simpático, elegante, carismático,
irónico, seductor, negociador ejemplar, pero por sobre
todas las cosas un estafador profesional.Andy aparece como un
exitoso empresario,
dueño de una cadena televisiva de Miami, que llega a
Argentina con la excusa de realizar un especial sobre la vida de
Franco Andrada (Hugo Arana).
Mariana Prommel
Interpreto a Flora, la fan numero uno de Sol. Logra
cumplir el sueño de conocerla y entrometerse en Meganews
como "segunda asistente" de Sol. Logra entrometerse en la vida de
Sol y transformar su admiración en locura.
Entrevistados
Posibles
Sebastián Ortega Salazar
Director general de la productora
Underground.
Comenzó en el año 2002 donde se desempeño como director artístico de
la productora Ideas del Sur, creo importantes éxitos como;
Los Roldan, Costumbres Argentinas, Tumberos, etc. También
periodísticos como Ser Urbano y Forenses.
Realizo también para televisión El tiempo no para y Amo de
casa.
Paralelamente a los contenidos de la ficción,
Underground ha desarrollado diferentes proyectos,
abordando otros tipos de género
como documentales, docu-realities y programas de
interés.
En el 2006 nace Underground, una productora
independiente de la cual Sebastián es el Director General.
Desde el 2007 que la productora ya esta inserta en el mercado
Internacional de contenidos para la
televisión.
Pablo Culell
Director de Contenidos y Producción de Underground.
Trabaja hace 16 años en la TV. Su carrera la
realizo íntegramente en Canal 13, luego en Ideas del Sur y
actualmente en Underground Contenidos. Entre sus trabajos para
televisión, y en diferentes roles de
producción, se destacan 3.60, Son de diez, Montaña
Rusa, Amigovios, Como pan caliente, Alas, Hacker y
Confianza ciega. Fue el productor ejecutivo y artístico de
La cautiva y Lalola.
Esther Feldman
Es licenciada en Letras, egresada de la Universidad de
Buenos Aires y
profesora de Gestión
y Dirección de Contenidos del MBA en
Entretenimiento y Medios de la Universidad de Palermo.
Escritora, dramaturga y hace más de diez
años que escribe guiones de cine y
televisión. Autora de "Lalola", "Okupas", "Disputas"
y "Sol Negro", y realizó la dirección de contenidos
de ciclos periodísticos como "Ser Urbano" y
"Forenses".
Ha sido Directora Creativa de diversos ciclos de
entretenimientos en la Argentina y en España
(Antena 3).
En el año 2002 publicó su primera novela "Amores en
tránsito" y "Acaloradas (no sólo de pasión
arden las mujeres)", versión novelada de la obra teatral
homónima escrita en coautoría con Cristina Wargon.
En 2006 publicó "La pasión a los cuarenta
–Historias de mujeres de cuarenta con hombres de todas las
edades"
Fue oradora invitada en la 6º Cumbre Mundial
de la Industria de
la Telenovela y la ficción, discurso de
apertura de las Primeras Jornadas de Enfermedad Cardiovascular en
la
Mujer.
Actualmente, es la autora de la telenovela "Los Exitosos
Pells", emitida por Telefe y coproducida por Underground
Contenidos y Endemol Argentina. En diciembre de 2008
publicó "Amados y Amantes –hay hombres que aman y
otros que de dejan amar"
Se la puede contactar a través de:
E-mail: enfeldman[arroba]yahoo.com.ar o en la
productora.
Alejandro Maci
Debutó en cine en 1997, integro el elenco de El
señor Laforgue y Galileo Gailei entre otros.
Ejerció la docencia y
dicto varios seminarios hasta con Norma Alejandro como profesor
titular en la cátedra Dirección de actores en la
Universidad del Cine.
Como director y guionista; Dirigió ocho
capítulos de la miniserie El Hacker en el 2001 coproducida
por Telefé y Dynamic Enterteinment y la tira "Costumbres
Argentinas" coproducida por Ideas del Sur y Telefe.
Escribió los guiones para la
miniserie Tumberos en el año 2002, producida por Ideas del
Sur, y dirigida por Adrián Caetano.
Underground, situada en la siguiente
dirección: Ángel Carranza 1451 Piso 2 "C" – Buenos
Aires, Argentina, Tel: 4771 -7905.
Parodia de la
televisión
Para los Pells la televisión es parodia desde
cualquier ángulo posible, desde el contenido o el
egocentrismo, hasta los conflictos
laborales, como puede ser la presentación de una movida
gremial en uno de los capítulos para darle realismo a un
marco laboral ficticio. Cabe destacar esto ya que me parece que
por lo general cualquier tipo de conflicto va
por el carril de la vida personal.
A continuación se presentaran a modo de resumen
algunos detalles de los capítulos de historia en los cuales se
puede comenzar a analizar por que de la hipótesis planteada
anteriormente.
Capítulo ***
"Gonzalo ya no puede seguir adelante
con la farsa y por eso decide entregarle el celular a Sergio.
Sol, preocupada por la desaparición de Gonzalo, le escribe
un mail confesándole su amor.Gonzalo, al ver el mail,
desespera por llamarla, pero no puede porque está con
Tomás (Diego Ramos). Cuando Gonzalo logra recuperar su
celular le responde a Sol.Contenta por la respuesta, arregla
verse con Gonzalo, pero, además Sol le pide a
Martín que también asista a la cita para confirmar
si son o no hermanos. Gonzalo entre la espada y la pared,
debe responder si va a ir o no."
Capítulo ***
"Estalla el caos en Mega News por la
confesión de Nuñez (Mirta Busnelli) sobre la
mentira de
Martín Pells (Mike Amigorena). Nuñez irrumpe en
el estudio donde se está emitiendo el noticiero y revela
por televisión que todo es una farsa.Gonzalo intenta
salvar la situación en cámara. Mientras tanto,
todos los empleados comentan el incidente del canal, Sol (Carla
Peterson) le dice a Gonzalo que la única manera de creerle
es que la lleve a ver a Pells en coma. Pero Gonzalo no sabe la
dirección de donde está su hermano. Finalmente,
Nuñez y Sol se complotan para descubrir la
verdad."
Capítulo ***
"Gonzalo (Mike Amigorena) se
convierte en esclavo de Tomás Andrada (Diego
Ramos) para que Tomás devuelva a la beba que protagoniza
el reality de los Pells. Gonzalo deberá acceder a todos
los pedidos que Tomás le haga durante 24 horas.Gonzalo
padece de los caprichos de Tomás, el aprovecha el
arreglo para satisfacer sus deseos más
íntimos.Consciente de que tiene el poder de su lado,
le pide a Gonzalo que le realice un jugado streap tease. Gonzalo
se desespera al querer evitar este tipo de demandas sexuales, y
busca que Amanda (Andrea Bonelli) lo ayude a zafar de esta
situación embarazosa.Por otra parte, Sol (Carla
Peterson) necesita ayuda con el cuidado de la beba y Diego
(Walter Quiroz) aprovecha la ausencia obligada de Gonzalo para
tomar su lugar y contener a Sol."
Capítulo ***
"Es el día del gran
casamiento entre Franco (Hugo Arana) y
Núñez (Mirta Busnelli) .Por orden del
director de Mega News, Franco, Amanda organiza el casamiento el
cual es televisado. La ceremonia sale al es un
verdadero show de apariencias.
Todos los presentes muestran una cara en pantalla y otra muy
distinta en privado. Sol (Carla Peterson) peleada con Gonzalo
(Mike Amigorena), Daniela (Claudia Fontán) distanciada de
Carlos (Pasta Dioguardi), Tomás (Diego Ramos) aliado con
Diego (Walter Quiroz) y Núñez maltratando a Amanda
(Andrea Bonelli)."El casamiento parece poner fin al poder que
ejerce Amanda, pero a ella todavía le queda una carta por
jugar.
Capítulo ***
"Daniela (Claudia Fontan) y Sergio (Mex
Urtizberea), descubren dónde tienen escondido al
verdadero Martín Pells.Daniela, consternada al
enterarse que era cierto lo que aseguraba Gonzalo tiempo
atrás, le cuenta a Sol (Carla Peterson) que sí
hay dos "Martines Pells", uno de ellos,
impostor."
Comercialización del
formato
Con respecto ala comercialización del formato, Endemol ha
adquirido una parte minoritaria en la coproductora del programa
Underground en 2008 y las dos empresas tienen
una sociedad
exclusiva de distribución y
coproducción.
Bajo la distribución de Endemol Internacional y
Telefe Internacional, Los Exitosos Pells llegarán
a canal Cuatro de España, SBT de Brasil, RCN de
Colombia, TVN de
Chile y Ecuavisa de Ecuador que adquirieron el formato mientras
que Filipinas, El Salvador,
Uruguay,
Bolivia,
Honduras, Albania, Macedonia y Georgia compraron la
versión original. Grecia
podría también ser un potencial cliente para la
venta del
formato.
Estrenada el 3 de marzo del corriente
año el canal TVN de Chile con un 23 puntos de raiting.
Adaptada por Marcelo Leonart y dirigida por Germán
Barriga, cuenta con Luz Valdivieso y
a Ricardo Fernández como protagonistas.
Entre los cambios efectuados destaca la
transformación de Franco en un rol femenino: Franca, a
cargo de la actriz Claudia Di Girolamo.
A su vez, los personajes de
Núñez y Amanda son masculinos. De igual forma, el
canal Mega News fue rebautizado como TV News, ya que en Chile
existe un canal de televisión abierto llamado
Mega.
En Ecuador, adquirido por el canal
Ecuavisa, se llamará tentativamente "El exitoso Lic.
Cardoso". La misma debió adaptar los diálogos a
la realidad local.
El canal mexicano Televisa
cambio su titulo a Los Exitosos Pérez. Será
producida por José Alberto Castro para finales del
2009.
La comunicación televisiva se funda de dos
premisas básicas: Informar y entretener, aunque muchas
veces nos pase que no se pueda determinar si un programa
pertenece estrictamente al ámbito de lo real o de la
-ficción.
La televisión nos reproduce una replica
imaginaria de la realidad: la realidad que se conoce a
través de la televisión siempre esta
mediada.
La convivencia entre la ficción y la información. Por las propias
características del discurso televisivo, generan que las
imágenes del mundo real sean constantemente
yuxtapuestas con aquellas identificadas como
ficticias.
Esto genera una especie de confusión en la que
los géneros se integran: ni puramente real, ni exactamente
ficticio.
Esto no genera una crisis de
géneros, creo que ambos se mantienen perfectamente
reconocibles, y aumentando tan solo la velocidad y la
intensidad de su fragmentación y combinación
múltiple, es lo que da lugar a la aparición de
nuevos tipos –o formatos de programas- como podrían
ser Los exitosos Pells.
Marco
Teórico
Ficción y no tan
ficción
La telenovela es un ejemplo paradigmático del
entretenimiento: Es un melodrama que respeta los elementos
narrativos básicos de la novela
literaria, aunque dividido en capítulos para seriar el
tema.
Desde el punto de vista del contenido, en la
mayoría de las telenovelas se representan hechos
referenciales de problemas de
la vida real, por ejemplo, en Los Pells el tema de la homosexualidad
se nos presenta al televidente de una forma normal y abierta pero
en realidad vemos como Franco (Hugo Arana) el padre de
Tomás ha creado un mundo paralelo a su hijo Tomás
(Diego Ramos) para que su orientación sexual no salga a la
luz.
No obstante, a veces, se retoman algunos elementos de la
cotidianidad e, intencionalmente, se dejan fuera otros
ocultándose la influencia que tienen los factores
económicos, sociales y laborales en los comportamientos,
modos de pensar y conflictos de los individuos. Este no es el
caso.
La comedia
"…La comedia es un género
dramático que se caracteriza porque sus
personajes protagonistas se ven enfrentados a las dificultades de
la vida cotidiana, movidos por sus propios defectos hacia
desenlaces felices donde se hace escarnio de la debilidad
humana…"
La comedia es un verdadero hallazgo dentro de un medio
de comunicación que parece condenado a hablar de sí
mismo. Y de algún modo los Pells también han
elegido hablar de la televisión.
Se muestra el mundo
de la televisión con gran ironía, por ejemplo; las
publicidades que protagonizan Martín y Sol, las supuestas
fórmulas de éxitos, etc. De esta manera, se
ridiculiza a toda una industria mediante personajes que se
parecen, y mucho, a los que nos encontramos todos los días
en la vida real.
Mega News, un Show
Periodístico
Carlos Montero fue la primer persona en
introducir una variante en el genero
periodistico, quien deslumbrado por lo que la TV americana hacia
al respecto, se decidió recrear ese modo entre nosotros.
Así nace en 1996 por canal 13, Telenoche, con la
conducción de Mónica en ese entonces Mihanovich y
Andrés Perciavale.
Ese es el punto de arranque del show
periodistico en la Argentina, tal cual hoy lo conocemos: con una
hora de duración aproximadamente, con el fundamental
protagonismo de los locutores y periodistas, que terminan
volviéndose tan famosos y disputados como si fuesen
estrellas de cine y, en consecuencia, también reciben
tentadoras propuestas para hacer publicidad. A
partir de la nueva concepción no importa tanto lo que se
dice, sino como se dice; la espectacularidad de la
información; su costado curioso o tierno; la noticia como
una forma más de entretener.
Esta dupla encarnaba un esquema informativo
más al estilo superficial y colorido de las revistas de
actualidad, siendo insuperables a la hora de cubrir hechos de
gran magnitud.
El Show periodístico siempre permite
un mayor margen de maniobra que el estilo informativo más
serio y apegado a la realidad.
Se presta hasta para dejar de lado las
informaciones mas valiosas y dedicarse a las noticias inocuas, de
índole municipal, artística o deportiva.
Este estilo de Show Periodistico se
presenta en la telecomedia con Meganews, Sol y Martín son
los periodistas más reconocidos y codiciados de todo el
país, y los protagonistas de las publicidades más
importantes en la "tanda comercial".
Presentan las pocas noticias como si fuera
una parodia, en forma burlesca y la mayoría son como cita
el autor, noticias inocuas.
Mega News, noticias
insólitas…
La televisión nos ofrece mensajes acerca de
hechos que se verifican independientemente de ella, que podemos
saber de su existencia a través de otros medios u otras
fuentes. Estos
enunciados pueden presentarse de forma oral a través de
tomas, en directo o diferidas, o de reconstrucciones filmadas o
en estudio. Los acontecimientos que se muestran pueden ser de
temas muy variados como por ejemplo: política, policiales,
deportes. Es
importante destacar que el discurso televisivo se vincula con
criterios de importancia y de proporción al establecer un
orden jerárquico de temas y de tiempo destinado a ese
tema. Esto se relaciona también con las personas a las que
se recurre para que presten su testimonio o den su
opinión. En el noticiero Mega News, los conductores
principales (Sol y Martín), y no poseen un criterio de
importancia a la hora de da a conocer las noticias y son ellos
mismos quienes realizan la opinión de la nota.
La diferencia entre la información y comentario,
si bien es un poco confusa, también es un parámetro
para establecer el grado de importancia que se le da al tema
presentado. A la hora de anunciar noticias en Los Pells se hace
de una manera burlona ya que las mismas son insólitas y
por lo general cómicas, como por ejemplo:
Desarrollaron un sistema de
navegación satelital pensado para que los jubilados no se
pierdan en el supermercado.
"La iniciativa es parte de una investigación que se lleva adelante con
fondos del estado
británico. Con base en Newcastle, Aberdeen y Nottingham el
emprendimiento científico busca ayudar mediante la
tecnología
digital a las personas mayores o impedidas. El invento
sería de gran ayuda para las personas de edad avanzada que
se confunden en ambientes no familiares o que temen desplazarse
en circuitos
fuera de su rutina habitual.
Otros inventos del
mismo grupo incluyen
una cocina con sensores,
proyectores y gadgets que protegen a las personas y les
permitirían vivir independientemente.
Según explicó Paul Watson de la
Universidad de Newcastle los dispositivos han sido desarrollados
para poder usarse en forma no invasiva y
discreta."
Antecedentes
históricos de la TV argentina
A continuación se presentará un repaso por
algunos programas televisivos argentinos que en cierta forma son
pioneros en lo que respecta a la crítica
a la TV, a personajes cotidianos y a lo que es "burlarse" de la
televisión.
No toca botón
Alberto Olmedo es el primero que rompió el limite
entre el delante y el detrás de cámara, es el
primero en burlarse de la televisión e incorporar
publicidades en sus sketchs.
Este programa comienza en el año 1981 en Canal
11. Junto a Jorge Porcel, Susana Giménez y Moria
Casán. En el programa No Toca Botón de 1983, nacen
dos personajes exitosos: Lucy y El Nene. En este último,
Olmedo comienza a hacer sus famosos «chivos» al
aire.
PNP ("Perdona Nuestros Pecados")
Ha sido el programa que mejor expresó la
autorreferencia en la televisión argentina.
Es una creación de los Portal (padre e hijo),
asociados con Gerardo Sofovich – Raúl en la
conducción y su hijo Gastón en la
producción. PNP estuvo aproximadamente diez años en
pantalla, en varios canales diferentes. El objetivo del
programa era exponer de manera desopilante los errores,
desaciertos e incongruencias (perlitas y bloopers) de toda la
televisión argentina y en primer lugar de los programas
más importantes de la época.
PNP es pionero, para casi toda la sociedad, de esta
nueva tendencia de programas periodísticos y
humorísticos. El programa se emitía semanalmente de
1994 a 1995 en ATC, en 1996 en Canal 9, de 1997 a 1998 en Canal
13 y de 1999 a 2002 en Telefé. Junto con la
co-conducción de, primero, Federica País y, luego,
de Mariana Fabianni, se desmenuzó toda la programación local y la puso bajo una lupa,
hallando
PNP fue el padre de los programas de archivo que hoy
se presentan actualmente en la pantalla.
RSM
RSM es un programa periodístico de humor diario,
es el resumen de la cobertura que todos los medios hicieron sobre
los sucesos más importantes del día, comentarios
editoriales a cargo de distintos panelistas, invitados y mucho
humor. Conducido por Mariana Fabbiani, la cual presenta un estilo
inteligente e irónico. El Resumen de los
medios, más conocido por su abreviatura
RSM se emite en el Canal América
TV de lunes a viernes a las 21:00 horas. La primera
emisión salió al aire el lunes 19 de septiembre de
2005 bajo la conducción de Mariana Fabbiani, Maju Lozano
(Maju no participará en la quinta temporada de RSM del
2009, en su lugar estarán Mariana Briski, Carlos
Barragán y Sebastián Soldano, Claudio Pérez
y Humberto Tortonese como panelistas.
En si el programa trata todos los acontecimientos de la
actualidad televisiva (realities, concursos, programas de
polémica, fiestas, revistas, etc.) recopilando las mejores
cosas para mostrarlas al aire.
TVR (Televisión
Registrada)
Televisión Registrada fue estrenado el 5
de julio de 1999 en el canal América TV. Sus conductores
originales fueron los humoristas Claudio Morgado y Fabián
Gianola, quienes condujeron el programa hasta el año
2004.
El programa se emitió distintos días y
horarios, pero por lo general era a las 22.00 u horarios
cercanos. A principios de
2005 Fabián Gianola anunció su retiro del programa,
por lo cual se produjo un cambio de conductores, comenzando a ser
conducido por José María Listorti, y Gabriel
Schultz.
Actualmente se emite los sábados a las 22:00
horas por Canal 13, y es conducido por Sebastián Wainraich
y Gabriel Schutlz.
TVR dio una nueva vuelta de tuerca sobre el tema en
cuestión, adjudicándole a su programa un estilo
más crítico y duro, sacando conclusiones más
amplias que la simple muestra del error.
Cada programa cuenta con un personaje de los medios
invitado, el cual ofrece su propia perspectiva del tema que
analizan en el momento. El tema siempre tendrá que ver con
lo ocurrido en la semana, ya que el objetivo del programa en
cuestión es hacer un completo pero sintético
resumen de los acontecimientos más relevantes de la
misma.
Estos fueron algunos programas pioneros de un estilo que
luego sería retomado por otros como son: Ojo con el Ojo,
Ran 15, Zapping, Televicio, El resumen de los medios, El podio de
la TV, El ojo critico, etc.
Realizando un análisis de estos programas de archivo, los
cuales deforman y recortan material ya existente,
podríamos decir que en cierta forma construye al destruir,
la imagen de una persona, un medio o un programa en si…
Más si tenemos en cuenta el agregado de diversos efectos
de imagen no incluidos en el producto
original, así como también sonidos y
locuciones". Generan una burla constante. En
los Exitosos Pells esto se puede asemejar al hecho de que
también son una burla de un canal de noticias en el cual
las mismas son bizarras, amarillistas (sin especificar
ningún canal de noticias en particular) como por
ejemplo:
A nivel internacional se pueden destacar algunos
programas y películas americanos que muestran el proceder
televisivo, mentiras, distorsión de la realidad, alianzas,
ambición, poder, etc. Son algunas de las
características que se hacen base en las
películas.
Network
Network es una película satírica
sobre un canal de televisión ficticio, la Union
Broadcasting System (UBS), y su lucha con los bajos
ratings.
Género: Drama
Origen: Estados
Unidos-1976Dirección: Sidney LumetProducción:
Fred C. Caruso – Howard GottfriedGuión: Paddy
ChayefskyActores: Peter Finch, William Holden, Faye Dunaway,
Robert Dubai, Ned Beatty, Beatrice Straight.
Primary Colors
Es una oportuna comedia con varios puntos de contacto
con la actualidad de la Casa Blanca (Caso Mónica
Lewinsky). Travolta interpreta a un candidato demócrata a
la presidencia, en medio de la campaña debe enfrentar una
grave denuncia por acoso sexual,
lo que pone de manifiesto en toda su dimensión las
miserias que rodean a la competencia política.
Género: Drama – comedia.
Origen: Estados Unidos-1998.
Dirección: Mike Nichols
Actores: Emma Thompson, Adrián Lester, Maura
Teierney, John Travolta, Kathy Bates.
El Show de Dick Van
Dyke
El Show de Dick Van Dyke era una popular serie de
comedia televisiva que aparece desde 1961 hasta 1966, en la que
Van Dyke interpretaba el papel de un escritor cómico
llamado Rob Petrie. Desde 1971 hasta 1974, protagonizó
otra serie comedia sin relación llamada El Nuevo Show de
Dick Van Dyke en la que protagonizaba a un presentador local en
un programa de entrevistas.
El show de Dick Van Dyke que se emitía en
Argentina por Canal 13, lunes a viernes a las 13.30.
La serie pretendía reproducir con optimismo, las
aventuras cotidianas de una típica familia de
clase media
norteamericana.Centrada en torno de la vida
de un conocido libretista de televisión, el programa
alcanzaba el humor a través de la sencillez, de la simple
trascripción de los sucesos de cada día, de las
alternativas amables de la biografía de un joven
matrimonio, su hijo y algunos amigos… En la TV argentina ha
presentado siempre un excelente raiting.
30 Rock
30 Rock trata sobre
la directora de guionistas de un programa de entretenimiento de
la NBC, Liz Lemon (Tina Fey) la cual esta al borde de los 40,
soltera y amante de la Guerra de las Galaxias y la comida. La
estrella de su programa, The Girlie Show, es su amiga
desde joven Jenna Maroney (Jane Krakowski), que con la llegada de
un nuevo directivo a la cadena, Jack Donaghy (Alec Baldwin), se
verá relegada a un segundo plano por el fichaje de una
estrella cinematográfica, Tracy Jordan (Tracy Morgan),
auspiciado por Jack. Las disputas entre las dos estrellas por el
protagonismo del programa y los celos de Jenna, la pereza del
resto de guionistas del programa, los amoríos de Jack y la
falta de ellos de Liz, son algunos de los motivos principales de
la serie. Cada episodio es un día dentro de los entresijos
de la cadena y de la vida de sus personajes, incluidos muchos
cambios y apariciones episódicas de estrellas y
celebridades americanas de todo tipo.
Sistema de
géneros según Steimberg
Este concepto fue
desarrollado por O. Steimberg en las proposiciones que
diferencian los fenómenos genéricos de los
estilísticos. Hace referencia al efecto de
conjunto que presentan los géneros en un corte
sincrónico, es decir que parecen organizarse en base a
ejes de comparabilidad. Por ejemplo, dentro del sistema de
géneros de la televisión argentina podemos ubicar a
la telenovela y la telecomedia a partir de ciertos ejes
oposicionales: dramático/cómico, etc. En tanto que
generan este efecto de sistema ocurre que algún
género puede ocupar una posición dominante con
respecto a los otros. El/los dominante/s tienen la posibilidad de
exportar algunos de sus rasgos a aquellos que dialogan con
él dentro del sistema. En el caso de la telenovela
argentina, su narración seriada y la centralidad de la
historia de amor se expanden a casi todos los géneros
narrativos ficcionales de la televisión al mismo tiempo
que tiene la capacidad de absorber múltiples rasgos de
otros géneros (narrativos o no ficcionales) sin que
varíe por ello su ubicación dentro la
clasificación social.
En realidad los componentes esenciales de esta mezcla,
la Comedia y el Melodrama, son dos transgéneros con una
existencia que excede ampliamente su aparición en el medio
televisivo. A lo largo de una historia tan extensa las relaciones
y mezclas que se
producen entre estos dos géneros han sido múltiples
y variadas. En este momento estilístico ambos
géneros se combinan de un modo diferente a otras "mezclas"
de géneros que se produjeron dentro de la
programación televisiva. Es precisamente este nuevo tipo
de combinatoria la que posibilita (aunque sea
momentáneamente y articulada con otros rasgos) la
persistencia de la Telecomedia y la Telenovela como "horizontes
de expectativas" reconocible tanto por los productores como por
los comentaristas y el público.
La telenovela, la
comedia y lo cómico
La inclusión de elementos cómicos no es
novedosa dentro de la historia de la telenovela. Aun en las
más "clásicas" pueden existir algunos personajes
secundarios que den un toque de humor a la historia. En ese
sentido puede funcionar, por ejemplo, el motivo temático
del Bobo reeditado por la telenovela a partir de su matriz teatral
melodramática. Lo que resulta novedoso en este caso es el
tipo de comicidad farsesca con que se trabaja y el desarrollo de
ciertas historias secundarias que se mantienen permanentemente
dentro de ese tono. Además de escenas tradicionales de
farsa basadas en la ingenuidad o torpeza de sus protagonistas
también se plantean historias de amor
farsescas.
La forma de articular esas historias farsescas es
precisamente lo que se conecta con una de las estructuras
clásicas de la Comedia. Las peripecias de amor
cómicas se cuentan y evolucionan en paralelo con las de la
narración melodramática de la Heroína y el
Galán. La contraposición entre un amor "serio" y
otro "cómico" es característica de la
Comedia.
La telecomedia articula lo melodramático con
la comedia
La telecomedia ha ido absorbiendo a lo largo de los
años rasgos característicos de la telenovela como:
la forma de relato seriado en continuidad, el desplazamiento de
historias de grupo familiar a la centralidad de las historias de
amor, la adopción
de personajes y situaciones melodramáticos.
Todos estos cambios se fueron articulando dentro de una
escena verosímil social en el universo de
los géneros narrativos de nuestra
televisión.
En ella se puede mostrar bigamia, adulterio o
integrar situaciones ignoradas por otro tipo de discursos.
Esta ampliación del campo de lo decible dentro de las
telecomedias no implica únicamente una variación en
lo temático. Una retórica que imita a la del cine
dramático (fotografía, escenarios, iluminación, puesta en escena) construye la
sensación de "realismo" tantas veces resaltada por
diferentes formas del metadiscurso.
Estas variantes estilísticas implican cambios
importantes en la visión "amable" sobre las relaciones de
personajes del universo de la
vida cotidiana. El aumento del "realismo" no implica
necesariamente un acercamiento formas dramáticas "serias"(
A diferencia de las variantes del melodrama o la comedia, algunos
géneros como el drama social o el testimonio gozan de un
amplio respeto
crítico que no hace más que reforzar cierto sentido
común). Por el contrario, en este caso los elementos
melodramáticos apuntalan la construcción de ese realismo
Los componentes melodramáticos asumidos por las
telecomedias generan un realismo diferente al propuesto por el
estilo moderno de telenovelas
Constituida como una visión "amable" de las
relaciones entre los personajes que participan de la historia.
Esta visión "amable" de la "realidad cotidiana" permite
una renovación temática y la ampliación de
su horizonte de expectativas.
Reflexión acerca de los
medios en siA lo largo de la historia, los medios de
comunicación han sido importantes factores en la
constitución de sociedades
democráticas, ya que no puede haber participación,
democracia, ni
integración, sin el acceso a la
información. Los medios son intermediarios entre los
acontecimientos y entre quienes no tienen acceso de manera
directa a ellos.
Lo que se ofrece al público es una
reproducción de la realidad (a veces
manipulada y trabajada como es en los Pells) y como los
individuos nunca tendremos la oportunidad de ser testigos
presenciales de todos los acontecimientos de la sociedad, esta
situación se presenta como una única verdad.
Así, lo que los medios afirman, queda establecido, y lo
que ignoran, prácticamente no existe. Ellos son los que
marcan la agenda del día, pero además tienen el
importante rol de ser los guardianes de la sociedad que vigilan y
denuncian los abusos y la arbitrariedad es del poder, de los
diferentes actores sociales, el Estado, las
empresas, etc., clarificándonos los sucesos y hechos a la
opinión
pública.En tanto que el profesional de los medios
luche por mantener altos niveles de responsabilidad y honestidad en su
tarea diaria y por privilegiar la obtención del bien
común en vez del interés individual.Los medios de
comunicación son empresas y como tales buscan
maximizar sus ganancias. Por lo tanto, como cualquier otra
empresa,
tienen que cumplir con diversas funciones: ser
competitivas en el mercado, (raiting, venta de formatos, etc.),
lanzar productos de
calidad,
aumentar la profesionalidad de sus empleados, generar beneficios
y asegurar su capacidad de permanencia. Sin embargo, las empresas
de medios se diferencian del resto en base a las particularidades
que tiene el servicio y/o
producto que ofrece: "la información y el
entretenimiento".
¿Qué es lo que hay que
pensar?
La prensa no tiene
mucho éxito
en decir a la gente qué tiene que pensar pero sí lo
tiene en decir a sus lectores sobre qué tienen que
pensar".
Con esta frase se podría iniciar lo
que es la agenda-setting, una de las teorías
actuales más representativas de los medios de
comunicación. En ella se estudia cómo los medios
ejercen influencia en las audiencias mediante los temas
considerados de mayor relevancia. El medio no decide por el
público qué es lo que éste tiene que pensar
u opinar sobre un hecho aunque sí decida cuáles son
las cuestiones que van a estar en el candelero o en la
opinión pública. A este conjunto de contenidos se
le denominará: la agenda.Desde el punto de vista de la
Teoría
de la agenda-setting, el término agenda se acuña en
un sentido metafórico para expresar cómo las
agendas o temas considerados relevantes por los medios pasan a
ser subrayados también en las agendas de la audiencia. Las
personas no sólo reciben información a
través de los medios sobre determinados temas o asuntos
que ocurren en el mundo y son considerados prioritarios, sino que
también aprenden de ellos la importancia y el
énfasis que les deben dar.Las tres agendas: la agenda de
los medios, la agenda pública y la agenda política
Cuando se habla de agenda-setting la teoría contempla tres
tipos de agendas que se relacionan en el proceso comunicativo,
existiendo diferentes estudios que se centran de forma individual
en cada una de ellas. Dentro de los estudios tradicionales, el
primero es el llamado "agenda-setting de los medios" ya
que su principal variable reside en la medición de un tema en cualquiera de los
medios de comunicación. El segundo estudio investiga la
"agenda-setting del público" midiendo la
importancia que tiene la selección
de determinados temas entre la audiencia o público. En
último lugar figura la "agenda-setting
política" distinguiéndose de las anteriores
por centrarse en las respuestas y propuestas que ofrecen los
grupos
políticos y las instituciones
sociales sobre determinados temas. Temas que son objeto de
debate
público y que, en parte, aparecen en las agendas de los
medios o en las del público.Hablar de agenda-setting es
como referirse al conjunto de temas seleccionados para formar
parte de un índice o agenda. En este sentido, lo que
plantea la teoría es que los medios de comunicación
cuentan en su haber o seleccionan de alguna manera el
índice de temas resaltados, temas o índices que
serán traspasados por la agenda de los medios a la agenda
del público. "Su nombre metafórico proviene de la
noción de que los mass media son capaces de transferir la
relevancia de una noticia en su agenda a la de la sociedad" "Con
la Teoría de la agenda-setting se consolidó un
método
empírico para mostrar cómo los medios de
difusión consiguen transferir a sus audiencias las listas
jerarquizadoras de los temas o problemas más destacados
para la sociedad. Mediante el análisis de contenido de los
medios y el sondeo a la audiencia se descubre que, en efecto,
existe una elevada correlación entre los temas a los que
dan importancia los medios de difusión y los que interesan
a sus audiencias"
En mi opinión creo que siempre se ha
dado esta teoría, los medios nos imponen de lo que tenemos
que hablar y nos presentan la noticia deformadas en todos los
casos, acortándola, poniéndole la
inclinación política del noticiero correspondiente,
exagerándola, etc.. El medio no le impone al espectador
que es lo que tiene que pensar, pero si sobre EL tema que
tiene que hablar.Todo, de alguna manera, pasa por nuestra
pantalla: la política, el deporte, relaciones amorosas,
imágenes del mundo y los imaginarios de la sociedad de
consumo. Luego
nosotros las tomamos y las hacemos circular, le cambiamos
los sentidos,
criticamos sus contenidos, gozamos y también alimentamos
algunos odios. Todos, de alguna manera, estamos atravesados por
las narrativas de la televisión, aunque ni siquiera
tengamos un aparato en nuestra casa pero siempre en base a la
noticia que nos impongan para hablar.
Entre la comedia
y el melodrama: el boom de la nueva telenovela
De Esther Feldman- Conferencista en La
Sexta Cumbre Mundial de la Industria de la telenovela y la
ficción (noviembre del 2008)
Lo primero que se me viene a la mente es cuando tuve que
armar la ficha técnica para la carpeta de
presentación de Lalola, en la cual se especifica entre
otras cosas, el target al cual va dirigido producto, el horario
propuesto, la periodicidad de emisión, la cantidad de
capítulos y el género me encontré con la
primera dificultad. ¿Qué debía poner en el
rubro género?
Si ponía telenovela estaba haciendo sólo
alusión a las características melodramáticas
del programa y dejaba de lado la impronta de comedia que era un
factor determinante en la constitución del tono y la
dramaturgia.
Si ponía telecomedia diaria, dejaba de lado el
concepto de pareja central y sobre todo le quitaba importancia al
tópico del amor que es el gran tema que domina el
melodrama. El amor es la
solución final a todo conflicto. Esa es la tesis
ideológica del Melodrama.
Si ponía comedia romántica, estaba tomando
prestada una denominación del lenguaje
cinematográfico, especialmente hollywoodense, que no se
correspondía con la naturaleza de emisión
periódica del programa.
¿Qué poner entonces? ¿Cómo
terminar de completar esa ficha técnica que, por
técnica debía ser clara y específica? La
solución de compromiso fue poner: telenovela con
humor.
Recién ahí comprendí que no
había una denominación que connotara todos los
aspectos genéricos comprendidos en formatos como Lalola,
ya estos habían tomado prestados elementos de distintos
géneros, muchos de los cuales competían entre
sí.
Para comenzar hay algo evidente y es que Lalola trabaja
principalmente con un género seriado que es el Melodrama.
Casi todos sus elementos básicos han estado presentes en
la constitución de la trama: El tema del amor, la
contraposición de valores, el
enfrentamiento entre el bien y el mal, la presencia de un
conflicto central que está relacionado a un secreto el
cual no se resuelve hasta el final, la constitución de ese
secreto como un leitmotiv que se repite a lo largo de la obra y
que es conocido por el público y no por alguno de los
protagonistas, personajes capaces de producir empatía con
el público, una catástrofe en el inicio del relato
que separa a la pareja protagónica, la utilización
del gancho o expectativa final que consiste en dejar cada
capítulo en un punto culminante de la trama y por supuesto
el esperado final feliz en donde triunfan los personajes
positivos y la solución llega dada por el amor.
Sin embargo, también hay muchos de los elementos
básicos del melodrama que han sido intencionalmente
dejados de lado, especialmente los relacionados con la emotividad
exagerada, la sobrevaloración de los sentimientos y la
hipertrofia del amor. La cuestión familiar, tan cara al
melodrama, también es una gran ausente en la narrativa de
Lalola. Los personajes prácticamente no tienen entornos
familiares y si los tienen no están directamente ligados a
la trama central. La decisión de elegir un ámbito
laboral en lugar del clásico ámbito familiar fue
una de las claves que alejó al producto del melodrama y lo
emparentó con la comedia.
Y entonces aparece la segunda instancia de
valoración genérica: la telecomedia diaria. En este
punto me gustaría hacer una pequeña
digresión.
Debemos ser conscientes de que los términos tira
y telecomedia que actualmente se utilizan casi como
sinónimos no tienen el mismo significado. El concepto de
"tira" alude a, por un lado, a la serialización de los
contenidos y por otro a la frecuencia de emisión (de lunes
a viernes). El concepto no hace alusión ninguna al
contenido genérico. La adición del término
"diaria" referido a la "tira" no es más que una
redundancia ya que por definición todas las tiras son
diarias. Mientras que, el concepto "telecomedia diaria"
reúne en sí mismo, el medio de emisión, la
referencia genérica y la periodicidad. Por esto adquiere
un significado propio dentro de nuestro sistema
lingüístico.
Analizando brevemente la historia dentro de la
televisión argentina de ambos términos comprobamos
que desde La familia
Falcón o El Doctor Cándido Pérez, pasando
por Naranja y Media, hasta la gran saga de Pol-Ka que comienza
con Gasoleros y continúa hasta el día de hoy con
Por amor a vos, la telecomedia fue siempre uno de los pilares del
medio audiovisual argentino. A partir de la década del 70
toma la estructura del
relato largo seriado propio de la telenovela y se aleja de la
comedia de situaciones propia de los Estados Unidos. Mientras
que, la expresión "tira diaria" se utiliza en la jerga
televisiva y más especialmente en el área de
programación de los canales aplicada a cualquier formato
que tenga una periodicidad diaria. El noticiero va en tira
diaria, los programas de chimentos van en tira diaria, un
programa de entretenimientos puede ir en tira diaria, etc. Fin de
la digresión y regreso al complejo universo
genérico de Lalola.
Si bien el programa tomó elementos de la
telecomedia diaria, evitó los propios del subgénero
costumbrista y se internó en mecanismos
característicos de la comedia de situaciones y del
absurdo. Esta elección no fue casual. La necesidad de
generar un producto exportable hizo que se eligieran ese tipo de
instrumentos al momento de pensar en los dispositivos generadores
de humor.
Por ultimo, de la comedia romántica
cinematográfica, tomó en principio su controversia
genérica ya que para muchos críticos no es un
género en si mismo sino un subgénero derivado de la
comedia y el melodrama.
En ellas se destaca la repetición de una formula
estructural que indica que durante el primer acto, la pareja se
conoce y se separa. En el segundo, se encuentra y se separa
alternativamente. En el tercero, se encuentran definitivamente y
deciden quedarse juntos. Es esta macro estructura la que Lalola
toma prestada y desarrolla no a lo largo de 100 minutos como en
el cine sino durante 150 capítulos de 45 minutos de
duración cada uno como en el melodrama.
A modo de conclusión, tomé de ejemplo
Lalola por ser una obra de mi autoría lo que me permite
dar cuenta de algunos mecanismos creativos, sin embargo el mismo
análisis se podría aplicar a obras como Bety la
fea, Sos mi vida, Los exitosos Pells o inclusive obras como Vidas
Robadas si en lugar de analizar el cruce entre melodrama y
telecomedia, analizáramos el cruce entre melodrama y
género policial o docu-drama. Son todos ellos los nuevos
exponentes de un género de telenovelas sin género
definido. Mi reflexión apunta a señalar la
necesidad de acuñar un término nuevo que las
identifique como lo que son: telenovelas híbridas
considerando la palabra híbrida como la tercera
acepción que de ese vocablo El Diccionario de
la Real Academia. Hibrido: se dice de todo lo que es producto de
elementos de distinta naturaleza.
Entrevistas
Esther Feldman – Co-autora de Los
Exitosos Pells
1) ¿Por qué elegiste un canal de
TV como espacio para que ocurriera la acción
de la historia?
El juego que
proponen los Pells es la distinción entre lo privado y lo
publico para eso la televisión representa la gran vidriera
donde nada es lo que parece. Si el mundo de la política no
estuviera tan denostado en la argentina los Pells podrían
haber sido políticos. Lo que se buscó fue un
ámbito de exposición.
2) ¿Crees que los medios en general
configuran la realidad en vez de reflejarla? ¿Por
qué?
La respuesta a esta pregunta es todo un estudio
sobre comunicación! Dentro de las teorías que
existen creo que los masmedia actualmente funcionan con el
concepto de dating (agenda) es decir toman los temas de la
realidad y marcan sobre qué se habla y sobre que
no.
3) ¿Crees que La Lola encontró su
continuidad corregida y aumentada a través de Los
exitosos Pells? En cuanto a burlarse de los ambientes de oficinas
de medios de comunicación.
Creo que la continuidad está dada en cuanto
al estilo dramaturgico de ambas producciones. NO creo que
se trate de burlarse sino de meterse en los distintos
ámbitos laborales y que el lugar se vuelva tan
protagonista como los personajes.
4) ¿Crees que actualmente
en los medios hay falta de diversidad con respecto a
los contenidos que ofrecen?
En absoluto. Hay más de 80 canales en los
cuales podes ver desde una operación a corazón
abierto hasta un documental sobre suricatas. No te
alcanza el tiempo para ver la gran oferta que
hay.
5) En tu opinión. ¿Que
tienen de real y que tienen de ficción Los
Pells?
El límite entre lo real y la ficción
siempre es difuso. En principio son totalmente ficción.
creo que sí demuestran la histeria, la doble cara de lo
que se muestra y lo que se esconde, la lucha por el rating, la
manipulación de la información y sobre todo creo
que impone la frase: no creas todo lo que ves.
6) ¿No hay muchas reiteraciones
en las telenovelas de hoy? El tema de las repeticiones no
es nuevo, modas hubo siempre en TV, salen ocho programas iguales
de entretenimientos con leves modificaciones y luego se levantan
todos juntos. Me alegra que haya ficción, aunque se
repita. Tenemos buen nivel en general, con un público que
va eligiendo y diciendo a qué sí y a qué no.
El público espera determinados mecanismos, los disfruta y
los deja cuando se aburre.7) ¿Cómo te
afectan los cambios de horario del programa que hace
TELEFE?
En lo personal no me afectan en lo más
mínimo. La ubicación de un programa en la grilla es
tarea del programador de la cadena y no del autor. No sé y
no me interesa programar y confío plenamente en quienes lo
hacen. Ellos evalúan resultados, competencia, necesidades
de la pantalla etc.
8) ¿Qué es lo que mas te
gusta de escribir para a TV y que es lo que mas te
molesta?Lo que más me gusta es a la vez lo que
más me disgusta: la masividad e inmediatez. También
escribo libros y uno
tarda meses en conocer la repercusión, pues se trata de un
proceso más lento. En cambio la televisión ofrece
inmediatez pero también da poco tiempo de
reflexión.
Guadalupe Espinel- Productora de Cine y
Televisión
1) ¿Crees que un
programa como Los Exitosos Pells puede llegar a ser una
sátira de la realidad mediática?
Creo que toma elementos de la realidad
mediática que sabe exaltar para parodiar, jugar un poco
con la ironía y burlarse también de si
misma.
2) -¿Como productora,
cual es el factor que hace que vos elijas un programa por
sobre otro para sacar al aire?
Son varios los factores que influyen a
la hora de elegir un programa para sacar al aire, por un lado LA
IDEA poder lanzar un programa con una idea nueva y sólida,
de buena calidad y realizable, y por otro lado debe ser
un programa que venda, que genere ingresos, un
programa que de tanto réditos económicos como de
reconocimiento.
3) -¿Ves en la
tira mezcla de formatos? ¿Cuáles
son?
Por lo que vi. Hay mezcla la
parodia, el burlesco, la sátira, todo bajo el
género de la comedia!
4) A tu parecer.
¿Qué tienen de ficción y que tienen de
real los Pells?
Lamentablemente lo que tienen de real
los pells es el manejo que muchas veces se produce con la
información cuando hay poder detrás, muchas veces
la información se manipula generando lo contrario, la
desinformación. Creo que todo ese tipo de cosas logran
reproducirlo en cierta forma haciéndolo en forma
burlesca.
5) - ¿Que es lo que
tiene que tener imprescindiblemente un formato a la hora de
ser comercializado?
Imprescindiblemente tiene que tener un
guión donde el target del programa pueda sentirse
identificado con la historia o sus personajes, debe captar la
atención del público al que está destinado y
poder ser sostenible en el transcurso del tiempo.
6) -¿A qué tipo
de periodismo te parece que se asemeja o puede llegar a
parecer Meganews?
La verdad es que no puedo compararlo ya
que es poco lo que muestran de noticias, pero seguramente
sería alguno algo amarillista.
7) - ¿Qué genero
te parece que predomina más en la TV actual? ¿Y
en la historia de la TV argentina?
Creo que los géneros en la TV
son cíclicos y hoy en día no hay tanta competencia
entre telenovelas y series.
Las series tampoco le quitan espacio a
los melodramas, ya que están destinadas a mercados
distintos. Las series actuales obviamente se inclinan más
hacia un público juvenil además de que ellos mismos
esperan ver ciertas cosas de su edad reflejadas en los
personajes, y la telenovela,
Sigue y seguirá siendo un
clásico de la TV argentina y de América
Latina, siempre estuvo más destinado a mujeres, amas
de casa, etc.
Carla Peterson-Actriz
1) ¿Los Pells cambiaron en algo
tu mirada sobre el mundo de la televisión?
No en particular, sí me llama la
atención cómo trabajan, cómo se busca la
noticia, cómo se arma un noticiero. Siempre me
interesó mantenerme informada, saber lo que sucede en el
mundo de la televisión, en el país y en el
mundo… ¡obvio!
2) ¿Qué opinas sobre las
noticias y las mentiras de Meganews en base a la realidad
mediática?
Las diferencias entre lo que se dice en
los medios y lo que sucede en la realidad no son de ahora sino de
siempre, desde que los medios son medios. Nunca sabes
cuánto hay de cierto y cuánto no.
De hecho, en el programa no importa
tanto cómo son en verdad los medios y los canales, sino lo
que les pasa a estos personajes que mienten y se mienten en un
ámbito, que es el de esos canales.Los exitosos… es una
comedia de ficción, inspirada en cierta realidad
mediática. Es cierto que es un programa que, pese a ser
una comedia, permite varias lecturas. Creo que el público
se ríe de las ironías sobre cierta realidad que uno
puede ver o sospechar. El humor aparecerá por la
ironía de los libros, aplicada a situaciones paralelas con
las cosas que suceden. Cuanto más inteligente sea el
público, más podrá ver y disfrutar del
programa. La TV no sólo depende de los contenidos, sino
también de lo que la gente quiera ver.
3) ¿Veías noticias
antes?¡Sí!, siempre vi, por eso me
encantó la idea de hacer esto.
4) ¿Qué te parece que es
lo que atrae al público a seguir la tira?
Creo que gusta mucho el doble juego de
conocer el mundo televisivo y, a la vez, ingresar a un mundo de
ficción divertido. Es una comedia con muchos personajes,
que logra no depender únicamente de los personajes
protagónicos. El programa cuenta el día a
día de la gente que convive en un canal de TV en todos sus
aspectos… Y es interesante ver cómo el programa muestra
lo que no suele verse de la TV, los secretos que existen y sus
egos. Los Pells juegan con todos esos materiales.
5) ¿Tuviste alguna
inspiración en la realidad? Hay
muchos…Me resulta interesante ver noticieros de afuera,
mostrar el mundo de los canales y el negocio de la
televisión. Mostrar las vidas de estas personas famosas
que para el público parecen tan enormes y en realidad son
tan pequeñitas y normales como cualquiera. Veo noticieros
todo el tiempo, me despierto y hago zapping de Canal 13 para
abajo. En Telefé no hay noticiero a la mañana, pero
he ido a verlo en vivo porque es mi canal. Paso a C5N y termino
en Crónica. Pero el de nuestro programa es un noticiero de
estilo internacional, entonces veo más CNN.6)
¿Cuánto hay de improvisación?
Aunque antes de empezar a grabar y
estaban escritos casi 50 capítulos, nos fuimos apropiando
cada vez más de los personajes, y eso hace que uno pueda
inventar un poco más. A veces improvisamos solamente para
divertirnos.
7) ¿Hacer este programa te hizo
reflexionar sobre el medio en el que se mueve?
No, no me hizo dar cuenta de nada nuevo
a lo que yo conocía del universo televisivo,
artístico y mediático. De todas maneras, se trata
de personajes que satirizan a quienes manejan el poder de la
información. Hay muchas situaciones de la ficción
que son parecidas a lo que ocurre en los canales, que son
familiares. De todas formas, creo que hoy la gente no es tan
ingenua como décadas pasadas con respecto al manejo de los
medios de información.Hasta hace unos años, la TV
era un universo misterioso que se cerraba en sí mismo.
Hoy, el medio pareciera tener las puertas abiertas al
público.
Mike Amigorena-Actor
1) ¿Reconoces
características de tu personaje en algunos conductores de
noticieros?
Creo que ahora no hay tantas duplas
emblemáticas como fueron alguna vez Mónica y
César. Ellos podrían ser un ejemplo de la pareja
que atraviesa la pantalla, pero por otro lado, detrás de
cámara comparten una verdadera vida juntos. Seguro que debe
haber algún matrimonio Pells escondido por ahí, y
no sólo en los noticieros, pero quiero creer que no tan
cínico como nuestro caso, si no, ¡sería
realmente peligroso! (risas)
2) ¿Te sentís parecido en
algún aspecto a los personajes de Gonzalo y
Martín?
Y… algo si, me considero una
persona tierna y comprensiva como Gonzalo, pero también
creo que tengo partes perversas de Pells.
¿Cómo cuales?
Creo que todos tenemos un lado
perverso, No sé de qué sería capaz pero me
molesta mucho la gente insoportable, mediocre o mentirosa….
Igual, por suerte siempre aparece mi lado bueno que aporta la
tolerancia, la
mediación y la ternura… Así que pienso las cosas
antes de actuar.
3) ¿Crees que el personaje de
Martín o el de Diego Ramos podrían llegar a lograr
una mayor aceptación social con respecto a su
elección sexual?
Debería haber aceptación.
Si no la hay, ya la habrá. Creo que el programa ayuda en
ese sentido. El personaje de Gonzalo –yo, con Tomás
–Diego Ramos, es comprensivo. Duermen juntos sin que le
dé asco. Sol es un poquito más negador. La tira es
una gran metáfora acerca de la elección. Cuando uno
elige algo, lo que sea, tener un hijo, una mujer, una
profesión, un amigo, también elige una
cárcel, siempre. La elección está
acompañada de un padecimiento. Gonzalo, por elegir salir
de la miseria y que la gente lo reconozca, se mete en una
cárcel. Martín Pells, por sostener su
hipocresía, su pedantería, esa vida inescrupulosa,
también termina en un lugar
incómodo".
4) ¿Cuánto hay de
improvisación?
Y yo te diría que una buena
parte, Cuando tengo que pasar información importante
sí respeto el libro. Pero me
fascina improvisar. Respeto el pie, pero si improvisamos, la
escena está más viva.
5) ¿Te molestó el tema de
los cambios de horarios?
Sí, la verdad que sí.
Muchas veces el cambio de horario va en detrimento del programa,
Pells o de cualquiera, ¿no? Como es un negocio y uno no lo
maneja, ni tiene contacto con la gente que maneja el canal,
tienen otros intereses y ahí descuidan un poco ese
potencial que determinado proyecto va en
determinado horario, si vos modificas eso y bueno modificas todo,
pero eso no es nuevo, no es novedad y hay que
adaptarse.
6) ¿En qué ámbito
te sentís mas cómodo, la televisión o el
teatro?
Me siento más cómodo
trabajando en teatro, la relación del actor y el teatro es
como una pareja, se va construyendo a través del
entendimiento y la espera.A la hora de componer un personaje, el
teatro es el espacio que te permite pulirlo, te da más
tiempo para comprender lo que decís y transmitirlo desde
otro ámbito.Conclusión
Con respecto a la televisión y el
medio en si se puede decir que la televisión es un
ambiente,
también en muchos sentidos es un agente de socialización, una máquina de
producir, transmitir y reforzar valores, lenguajes, creencias y
saberes que forman parte del capital
cultural de nuestra sociedad. Ningún otro medio de
comunicación es más consumido y al mismo tiempo
más denostado que la televisión.
Sin embargo, esta pantalla que no deja de
crecer y reproducirse y nos ofrece a cada uno un repertorio de
temas sobre los que se asientan buena parte de nuestras
relaciones sociales.
Los medios son intermediarios entre los
acontecimientos y entre quienes no tienen acceso de manera
directa a ellos.
Con respecto a los Pells, si bien el
programa tomó elementos de la telecomedia diaria,
evitó el subgénero costumbrista y se internó
en mecanismos característicos de la comedia de situaciones
y del absurdo. Esta elección no fue casual. La necesidad
de generar un producto exportable hizo también como en la
tira Lalola que se eligieran ese tipo de instrumentos al momento
de pensar en los dispositivos generadores de humor.
Los Pells nos hablan de personajes que
satirizan a quienes manejan el poder de la información.
Hay muchas situaciones de la ficción que son parecidas a
lo que ocurre en los canales, que son familiares y es interesante
ver cómo el programa muestra lo que no suele verse de la
TV, los secretos que existen y sus egos.
Por lo general el público se
ríe de las ironías (que se presentan en forma
burlesca) sobre cierta realidad que uno mismo puede ver o
sospechar, pero se denota claramente que hoy en día esas
ironías son un reflejo de la TV actual.
El aumento de ese "realismo" en la telecomedia no
implica necesariamente un acercamiento a formas dramáticas
"serias"( A diferencia de las variantes del melodrama o la
comedia, algunos géneros como el drama social o el
testimonio gozan de un amplio respeto crítico que no hace
más que reforzar cierto sentido común). Por el
contrario, en este caso los elementos melodramáticos
apuntalan la construcción de ese realismo.
Bibliografía
(STEIMBERG, OSCAR (1993):
Semiótica de los medios masivos. Atuel,
Buenos Aires)PABLO SIRVEN, (1998): Quien te ha visto
y quien TV, Historia informal de la televisión
Argentina- Ediciones de la Flor. Buenos Aires.
Autora:
Maria Victoria Pomponio
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